История художественной росписи ( заказать роспись )

Художественная роспись является одним из древнейших видов изобразительного искусства, появившийся ещё во времена первообщинного строя, тогда исполняя скорее информационную функцию, нежели эстетическую. До нашего времени сохранились рисунки людей и животных сделаные на стенах пещер, которые врядли можна назвать художественной росписью, но тем не мение это прародители художественной росписи.
Искуством художественная роспись сформировалась уже в Дрейнем Египте, где служила для декорирования дворцов и храмов. В тематики художественной росписи того времени было больше религиозных сюжетов, рисунки были плоские и статичные.
Постепенно искусство художественной росписи развивалось, что внесло изменения в тематику и технику росписи. Рисунки стали более обьемными, художники начали ложить краски мазками, что приблизило художественную роспись к живописи, ведь ранее преобладали графические изображения.
В древней Греции и Риме художественная роспись имела большую популярность. Тематика настенной росписи в основном пользовалась мифологическими сюжетами и картинами пиршества. Цветовая гамма художественной росписи была с

овершенно разнообразной – от пастельных до ярких, насыщенных цветов.
В средние века гением художественной росписи следует назвать Джотто ди Бондоне, ительянского художника и архитектора. Именно он стал основателем итальянской школы живописи и разработал совершенно новую технику изображения пространства. Картинами Джотто восхищались Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело…
Гениальные художники эпохи Возраждения – Рафаэль Санти, Фра Филиппо Липпи, Леонардо да Винчи, Лука Сигнорелли, Микельанжело Буонарроти, Фра Анжелико, Пьеро ди Козимо, Мазаччо, Лука Сигнорелли, Пьеро Франческа – достигли непревзойдённых вершин в фресковой живописи и художественной росписи. Впервые в настенной росписи художники Паоло Веронезе и Джулио Романо использовали эффект иллюзии.
В начале ХХ века появился специальное название «муралисты» (на испанском mura — настенная роспись) – что означало художники, которые занимаются художественной росписью на стенах помещений. Муралистами того временни принято считать Хосе  Ороско, Диего Ривера, Давид Альфаро Сикейроса, Руфино Тамайо, Хесус Герреро Гальвана, Мигель Коваррубиаса. Пользуясь разнообразными техниками художественной росписи они создали сотни монументальных настенных росписей в общественных зданиях Мехико. Во времена Петра I, в России, настенная роспись воспринималась как неотьемлемая часть интерьера. Приглашались известные итальянские и французкие художники для росписи зданий и храмов, именно поетому художественная роспись того времени была сделана в европейском стиле классицизма, позже – модерна.
Далее можна охарактеризовать поколение художников, которые использовали национальные мотивы в сочетании с достижениями европейских классиков. Особое внимание уделялось внутренему декору и конечно интерьерной росписи стен и потолков. Появляются новые стили и виды росписи, например альфрейная живопись (настенная роспись, которая имитирует различный виды декоративной отделки помещений, например, имитация гипсовой лепнины, шёлка на стенах, мрамора и т.д.). Также в моду входит техника гризайль ( от франц. gris - серый) – это вид монохромной настенной росписи, выполняемой в разных оттенках одного цвета, чаще всего сепии.
С тех пор прошло много времени, изминилась техника и тематика исполнения художественной росписи. Но тем не менее изобразительное искусство всегда оставалось неотьемлемой частью нашей духовной жизни, а в современном мире, художественная роспись стала одним из наиболее популярных видов современного изобразительного искуства.

Художник
ШАПОВАЛ ЮРИЙ ПЕТРОВИЧ

Звоните  +38(096)1018943
Пишите  Этот e-mail адрес защищен от спам-ботов, для его просмотра у Вас должен быть включен Javascript
Смотрите работы  http://www.shapoval.kiev.ua/